Julia Peresild: "Mitt yrke har börjat vara användbart!"

2024 Författare: James Gerald | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 14:17

Vi träffade skådespelerskan Yulia Peresild efter hennes repetition i en ny föreställning på Malaya Bronnaya. Hon gillar inte att delta i sociala evenemang och delta i fotografering. Det här är en seriös och omtänksam person, en intressant samtalskonstnär, en ljus kvinna och en begåvad skådespelerska. Det faktum att det alltid finns en plats för ett mirakel i vårt liv - vår intervju.

Julia Peresild: Vi övar på en ny pjäs, Rabbit Hole. Men jag gillar inte att prata om nya verk, för ingen vet hur det kommer att bli senare.

Cleo: Har du alltid varit en utmärkt student? Stör den utmärkta elevkomplexet dig?

Julia Peresild: Ja, nästan alltid tog jag examen från GITIS med ära. Han stör mig inte så mycket, men ibland är jag arg över att jag är en utmärkt student. När jag växte upp, under de år jag bryter det, försöker jag förstöra det, ibland fungerar det. Det värsta i skådespelaryrket är att vara en utmärkt student. Detta yrke kräver brott mot lagar, kräver att sådana handlingar utförs, vilket inte är lätt för utmärkta studenter att göra.

Blitzfråga "Cleo":

- Är du vänner med Internet?

- Inte bra.

- Vad är en oacceptabel lyx för dig?

- Grovhet.

- Var tillbringade du din senaste semester?

- I Grekland.

- Hade du ett smeknamn som barn?

- Pumpa.

- Är du en uggla eller en lärka?

- Hur säger man … Capercaillie? Jag går och lägger mig sent, jag går upp tidigt.

- Vad tänder du på?

- Musik.

- Har du en talisman?

- Ett kors, om man kan kalla det en talisman (visar ett bröstkors och en amulett).

- Vilken är din favorit aforism?

- Dina kommer inte att lämna dig. Och för det andra, det som inte dödar dig gör dig starkare.

K: Vilket är det mest levande minnet från GITIS?

Julia Peresild: GITIS är ett kalejdoskop av minnen. Efter att ha klarat teaterinstitutet och fått det på riktigt får du ovärderlig erfarenhet. Det var en kurs med en mästare, som vi spenderade 20 timmar om dagen med. Och inte så - vi studerade i tre timmar och körde till Lamborghini utanför stan. Så här studerar de ibland på vissa teateruniversitet (skratt). Det var tufft, allvarligt, läskigt - en miljon intryck. Vi satte nästan eld på GITIS - vi hade Zhenya Tkachuk, som uppfann en skiss om vaganger. Det var kväll (som om natten), lärarna lämnade GITIS, och vi, med brinnande facklor, fick springa längs fönstren. Det var naturligtvis spektakulärt, men efter det blev vi nästan alla utsparkade. Denna önskan om att teatern skulle vända själen, önskan om att teatern inte skulle lämna likgiltig ledde oss naturligtvis nästan till utvisning. Vad vi bara inte fick till! (Ler.)

К.: Och hur är det med lärarna?

Julia Peresild: Vi hade en fantastisk personal av lärare, detta var Kudryashovs första kurs på regiavdelningen. Vi hade Agaeva - chefen för Vakhtangov -teatern. Kudryashov, Zemlyakov, Glushkov, Sopolev, Granitova - de var alla med oss varje dag. Lärarna är unika. Tack vare Kudryashov blev jag vad jag blev. Naturligtvis tack vare min mamma och Gud. Men när det gäller yrket var det en kraftfull plattform.

K.: Vem mer kan du nämna bland de skådespelare och regissörer som påverkade dig?

Julia Peresild: Zhenya Mironov. Det är synd att spela bredvid en sådan partner på något sätt fel … Han är en så professionell person att det bara är att även om du står bredvid honom så lär du dig redan. Varje föreställning med honom är en studie. Om du inte är helt idiot kan du lära dig mycket av honom. Ta bara inte alla kommentarer han gör med fientlighet. Vice versa! Om han gjorde en anmärkning till dig måste du vara medveten om den lycka du fick.

K: Du tjänar inte på någon teater. Men du spelar fortfarande på teatrar. Vad är anledningen till detta val?

Julia Peresild: Jag tjänar inte i någon teater - det här är mitt medvetna grundläggande beslut. För jag tror att repertory teatern är destruktiv för unga artister. Det finns ingen trupp i Theatre of Nations - det här är en helt ny typ av teater. Theatre of Nations har tusentals ansikten, detta är dess charm och detta skiljer det från allt som händer. Det finns otaliga regissörer där. Därför, till vilken regissör du befinner dig, är den där teatern vad du gör. Och på teatern på Malaya Bronnaya spelar jag, men jag tillhör det inte och tillhörde aldrig, för jag har aldrig varit i en grupp av någon teater i mitt liv. Om du säger att jag tillhör en sak eller som ligger mig nära? Ingenting står mig nära. Ju mer och mer mångsidigt materialet, ju längre regissörerna står från varandra, desto mer intressant är det för mig. Vi, "kudryashi" (kandidater från Kudryashovs kurs - författarens anmärkning), är lite lika varandra. Vi uppfostrades av en mästare och förmedlade till oss hans hemliga kunskap om musik i teater, om dess betydelse och användning.

Läs också

Nyheter | 2011-11-06 Skådespelerskan Julia Peresild berättade hur hon förbereder sig för en rymdflygning

K.: Hur hamnade du på bio?

Yulia Peresild: "Warsaw Melody" valdes till Danya Strakhov. Jag kom dit av en slump. Jag tror, tack vare "Shukshins berättelser". Vi såg precis en tjej och bestämde oss för att ta henne - till en början var det så. Och i "Keeler Joe" på Theatre of Nations fanns en casting, där jag valdes ut av regissören. Det händer alltid där - ibland är det en öppen casting, audition, och ibland går regissören till föreställningarna, träffas och lär känna de artister han gillar.

K.: Det visar sig att allt är en kedja av olyckor? Eller tror du på ödet?

Yulia Peresild: Jag tror på ödet. En kedja av olyckor och öde - jag är rädd att de är en och samma. Ödet är också en olycka. När allt kommer omkring känner du henne inte, vi kan inte föreställa oss henne, så det är en olycka för oss.

K.: Bestämmer en person sitt eget öde eller är allt förutbestämt ovanifrån?

Yulia Peresild: Jag tror att allt ovanifrån är avgjort. Men om du ligger på soffan och inte gör någonting är det absurt att förvänta sig något av ödet. Även om … Efter examen från GITIS låg jag bara på soffan och för sjunde gången återbesökte "Portraying the Offer". Och i det ögonblicket ringde de mig och sa: "Hej, kan du träffas på ett café med Kirill Serebrennikov ikväll?" Jag blev förstås bedövad. Om vi pratar om huruvida en person bestämmer sitt eget öde … Jag nämner alltid som ett exempel Gogols underbara fras - ditt kommer inte att lämna dig. Jag vet att någon gör så här: åh, låt oss gå till Instagram, 10 miljoner likes! Eller så lägger vi ut alla dina foton på Facebook. Varför jaga det? Detta är inget mål i sig! Och då borde allt detta komma av sig självt. Det finns natur, ett yrke, de kan inte kränkas. Det finns så många sådana påstått konstgjorda stjärnor, och vi förstår alla detta perfekt. Men lura aldrig betraktaren.

K.: Jag föreslår att återvända till det ögonblick då du tog din examen från GITIS och låg på soffan och gjorde ingenting … Och nu - du är framgångsrik och känd

Julia Peresild: Popularitet och framgång är två olika saker. Samt popularitet och yrke. Det finns musikaliska sylt. Nu, om det fanns skådespelare, tror jag att mina klasskamrater skulle vara flera huvuden högre än de som nu flimrar på skärmen! Jag vet vilken av dem som är värd vad och vilka tankar som rullar i deras huvuden. Jag tänker inte på kriterier för popularitet. Baserat på kraven i detta kriterium måste du gå till alla fester, modeshower etc. Ja, det är inget fel med det. Vem vill vad. Vi går bara åt andra hållet. Detta är hur mästaren lärde oss - för oss är tanken och processen mycket mer intressant än vad de säger om den. Du vet, jag blir alltid chockad när jag kommer till en fest. De är dock väldigt intressanta. Någon gång, när alla i publiken säger: "Hej, jag är så populär!" - "Och jag är ännu mer populär!" -”Och jag - fortfarande!”, Då tänker jag:”Varför känner jag inte till någon av dina roller? Vad har du spelat? Var som helst? " Det finns inget svar på detta. Men å andra sidan är populariteten utanför skalan. När allt kommer omkring, om du är en skådespelare, vad gör en skådespelare? Spelar roller.

К.: Förresten, om rollerna. Du har spelat i "Warsaw Melody" för sjätte året med oförändrad framgång

Julia Peresild: Det är otroligt intressant att spela samma text om något helt annat varje gång. Den 23 december spelade vi den 100: e föreställningen. Jag kommer inte ihåg två föreställningar lika. I denna föreställning gav Golomazov oss frihet och luft, men gav samtidigt en intressant och seriös analys. Du spelar den här föreställningen annorlunda varje gång, du lever det här livet. Och Gela är annorlunda varje gång. Till exempel agerar du i en film och det blir så. Du agerar i en annan - och hon vänder den andra sidan. Karaktären lever.

Popularitet och framgång är två olika saker. Samt popularitet och yrke.

K.: Vem hjälper dig med detta? Partner?

Julia Peresild: Med Daniel arbetar vi alltid tillsammans. Innan föreställningen måste vi definitivt titta på varandra, förstå vem som är på vilket humör. För att förstå vad vi ska spela den här föreställningen om idag. Vad gör ont nu, vad har förändrats i världen? Vem kom med vad och vad är Vitek idag? Det är mycket viktigt att ställa dessa frågor. Pjäsen deltar nästan alltid av Tatiana Marik, som är den andra regissören, en elev av Sergej Anatolyevich. Det här är en unik person! Hon får ingen krona för sina besök, och de senaste sex åren har hon gått på nästan varje föreställning. Sedan ger hon sina kommentarer, efter att föreställningen har analyserats kan hon säga obehagliga ord. Hon säger inte trevligt - det här är förståeligt: publiken är glad, blommar … I den meningen är denna föreställning bara en gåva av öde, lycka. En pjäs där du kommer utmattad och pressad som en citron, och något börjar i den, som får dig att komma till liv, må bra och till och med återhämta dig om du är sjuk. Tanya är helt enkelt en oersättlig och helig person. Tack vare henne hålls denna föreställning i den form den är i. Det tredje ögat behövs i allmänhet.

K.: Popularitet är fortfarande allmänhetens erkännande, vilket är konstnärens mått och utan vilket hans aktiviteter inte är så uppskattade?

Julia Peresild: Jag hade inte detta: "på morgonen vaknade jag berömd." Detta är definitivt mycket trevligt. Tro mig, det är mycket trevligare för mig när du träffar en person efter föreställningen som väntar på att du ska prata och säga något bra. Eller när brev skickas och det är trevligt att svara på dem. När det finns direktkontakt med människor. Det handlar inte om popularitet - jag är till och med rädd för det här ordet, för det är på något sätt andlöst … Detta ord har mer ansvar än trevlighet. Till exempel gillar jag det bättre när jag inte känner igen mig.

K.: Är det sant att du fortfarande tar tunnelbanan?

Julia Peresild: Ja. Jag har en bil, jag kan köra den, men det här är också min principiella position - jag vill inte tappa kontakten med verkligheten.

K.: Känner de igen dig?

Julia Peresild: Ibland får de veta. Jag kan ungefär föreställa mig min betraktare. Ibland ger de mig ett visitkort, och jag är vanligtvis i telefon eller i en bok, och sedan tittar jag, och det finns någon chef för litteraturavdelningen, eller - medlem i Union of Artists of Russia, eller en anställd på Tretyakov -galleriet. Och jag tänker:”Gud! Varför bad jag inte om en rundtur? Dessa är alla mycket intressanta människor. Flickor kom till min pjäs, och sedan visade det sig att de studerade vid fakulteten för ekologi vid Moskvas statsuniversitet, vilka intressanta saker de berättade för mig! Jag kan inte säga att jag har många fans bland ultramoderna killar. Förmodligen, i mängden unga filmskapare, är jag inte riktigt min egen person. Men, för att vara ärlig, jag strävar inte riktigt efter detta.

Läs också

Nyheter | 2013-05-13 Det blev känt vilken rysk skådespelerska som flyger ut i rymden för att spela in en film

K.: Och du gör auteurfilmer, så vitt jag vet …

Yulia Peresild: Jag vet inte, det verkar för mig att det är synd att vägra VGIK. Vem om inte vi? Jag har ännu inte kommit in i mastodonernas led. Jag är i någon mellankategori, när det är som att jag inte är särskilt långt från institutet och jag inte är särskilt långt från toppen. Så om något inte fungerar, låt oss sätta oss ner och diskutera vad som kan göras? Jag har alltid haft tur med människor. Seniorkamrater sa aldrig till mig:”Fuck you! Gör det själv! De accepterade mig alltid, de förstod mig. Det var sant att jag inte sprang från detta och sa inte att jag visste allt.

K.: Vilket år har du varit en ängel för välgörenhetsstiftelsen Galchonok?

Julia Peresild: Tredje året. Jag kom till dem när de bara öppnade och deklarerade sig själva. Jag träffade fondens grundare. De bjöd mig. Dessa är barn med organiska skador i centrala nervsystemet. Cerebral pares är en gren av allt detta komplex av sjukdomar. Det finns både autister och barn med andra diagnoser.

Poängen är inte att dessa barn har oroat mig hela mitt liv, men att jag i det ögonblicket var mogen för att mitt yrke skulle börja ge mer påtagliga fördelar. Och om vi återvänder till samtalet om den ökända populariteten … Det här är det enda som kan få mig att gå till dessa fester! Jag går dit, spenderar hela dagen. Idag skulle vara en händelse, jag sa att jag skulle komma, men då insåg jag - nej, jag kommer inte att gå. Den 14 november kom våra barn och familjer som köpte biljetter till "Stikhovenie". Denna föreställning, alla dekorationer och rekvisita, hela atmosfären i allmänhet - allt skapades hemma. Det året var getens år, och jag spelade Gurchenko, jag hade en getkostym, vem jag kunde, jag reste runt. I år tillät Theatre of Nations oss att göra gratis inträde för alla barn för nyårsföreställningen. Naturligtvis tog vi inga pengar. Det är intressant att kommunicera med sådana barn, det är vansinnig lycka. Ibland skulle jag vilja kommunicera oftare … Vid ett tillfälle hade vi "Fairy Readings", där vi pratade mycket med våra killar, men vi utvecklades till en annan form och letar nu efter en webbplats där vi kan spela den. Vi hade en bra prestation. För det första underbart litterärt material som barnen inte kände till. För det andra, stora konstnärer som investerade i det utan pengar så mycket de kunde. För det tredje är det många sponsorer och människor som har hjälpt oss. I slutet av föreställningen matar vi alla barn med sylt! Och barnen var glada över detta! Som om de aldrig hade ätit sylt i sina liv. (Skrattar) Vi trodde inte att barnen skulle gilla det så mycket. I slutet lämnar mormor, som matar alla med sylt. I år var mormor Chulpan Khamatova. Jag skulle vilja att rollen som mormor alltid skulle vara en symbolisk person som alla älskar, respekterar och uppskattar. Vuxna kom med tårar: "Åh, du har den här mormor - det är allt …" Det var ett ögonblick när jag kände att jag skulle gråta, och det verkade roligt.

K: Varför gillar du inte fotografering?

Julia Peresild: Inte det faktum att det kommer att vara professionellt. Och då - trots allt, kommer en viss tid att läggas på det.

K: Är du inte övertygad om att detta kommer att bli ett värdigt resultat?

Julia Peresild: Jag är inte övertygad om att detta på något sätt kommer att påverka mitt öde. Även målningen "Gurchenko" är inte ett faktum att den spelade ett plus i mitt kreativa öde. Men ändå påverkade det på något sätt mitt liv. Och att göra det som inte påverkar på något sätt … Det är till och med läskigt att spendera och förlora tid på detta. Livet är så kort … När du hjälper barn är det inte ett faktum att din hjälp kommer att få önskad effekt … Men du förstår att det inte är förgäves ändå: tänk om det är något! Kanske förgäves, eller kanske inte förgäves. Chansen är stor att det inte är förgäves!