Chockerande mode

2024 Författare: James Gerald | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 14:17

Den 19 augusti är det 125 år sedan legendariska Gabrielle Chanel föddes. Denna kvinna vände sin tids modevärld och lämnade oss ett rikt arv.

Uppfinningarna av Gabrielle, kända över hela världen under det roliga smeknamnet Coco, bestod inte i att uppfinna nya stilar - hon förändrade helt den fashionabla estetiken och erbjöd kvinnor istället för stora hattar, trånga korsetter och komplexa klänningar, lätta, eleganta och lakoniska kläder. Detta är nu namnet på Chanel - en synonym för klassisk smak, och sedan, i början av förra seklet, blev allt som Coco främjade - dambyxor och korta frisyrer, tätt passande stickade kläder och "icke -aristokratisk" solbränna - en verklig utmaning för opinionen och kallades - Chockerande mode.

I modevärlden finns det idag inga siffror som liknar Chanel. Men hon har verkligen följare. Revolutionärer med nya avantgardistiska idéer som orsakar överraskning, förvirring och till och med chock. De är avsedda att forma 2000 -talets mode.

En annan verklighet av Victor och Rolf

Holländaren Viktor Horsting och Rolf Snoren, som skapade varumärket Viktor & Rolf älskar att vända upp och ner på allt. I motsats till etablerade traditioner ställde de ut sina första samlingar på museer, sedan började de göra haute couture, och först då - färdiga kläder. I sin butik i Milano vände de också upp och ner och bytte golv och tak. Och ibland "vänder" de klänningar, och det här är inte deras konstigaste idé.

Så i 2005 års kollektion var de viktigaste tilläggen … kuddar som gav modellerna ett surrealistiskt utseende. Två år senare tvingade kvickiga designers återigen hela modegemenskapen att flämta: förutom klänningar bar modellerna komplexa metallstrukturer på vilka klädgolven korsfästes som fjärilsvingar.

I mitten av 1990-talet blev de groteske bilderna och hypertrofierade idéerna för den unga designduon "början på slutet" för den då fashionabla minimalismen. Under det nya århundradet är Victor och Rolf fortfarande ett steg före. Det viktigaste, när man undersöker deras skapelser på catwalken, är att inte glömma att mentalt kasta bort alla omgivningar som är nödvändiga för orenheten: under den avslöjas ursprungliga och ganska "bärbara" saker.

Hussein Chalayans framtida teknik

Denna cypriotfödda britt fick alla att prata om sig själv efter att ha visat upp sin examenssamling. Han demonstrerade sedan "nedgrävda klänningar": snyggt sydda sidenklänningar begravdes i marken ett tag och drogs sedan tillbaka - rodnade och illa deformerade.

Eftersom Hussein Chalayan kallad "modealkemist". Han är uttråkad av att skapa”bara saker”; det är mycket mer intressant att designa ett bord som förvandlas till en kjol (eller vice versa?), som utspelar sig som ett vikglas. Ännu mer överraskande är tekniken i förra årets vår-sommarkollektion. Inför allmänhetens ögon "fick liv till kläderna": kjolarna förkortades, hattarnas rand minskade, klänningens fåll öppnades som blomknoppar. Det sista ackordet var klänningen som "kryper" i hatten och lämnar modellen naken.

Förutom futuristiska mönster har Chalayan också ganska normala kläder. Dessutom kan båda dessa riktningar framgångsrikt samexistera i samma samling. Modedesignern verkar göra det klart: framtiden är nära.

Martin Margelas destruktiva metoder

Belgisk designer Mason Martin Margiela gömmer sig för allmänheten och pressen på alla möjliga sätt. Han bugar inte efter orenheten, hans fotografier läcker inte ut på Internet och han kommunicerar inte ens med journalister via telefon. En välgjord legend sätter ytterligare intresse för Margelas mystiska personlighet.

En designers huvudtrumfkort är förmågan att skapa kläder, som agerar mot alla regler. Margela var en av de första som tänkte skapa nya saker från gamla, ta isär dem och montera dem som han vill. De "klassiska" exemplen på hans arbete är en tröja gjord av arméstrumpor och en jacka "skulpterad" av handskar.

Den här säsongen presenterade designern en serie solglasögon som heter "Incognito". Dessa konstiga, i form av en svart ögonbindel, glasögon återspeglar fullt ut Martin Margielas principer: å ena sidan förnekandet av mig själv, å andra sidan - önskan att locka uppmärksamhet.

Phantasmagorias av Gareth Pugh

Engelskman Gareth Pugh - den yngsta av "revolutionärerna", och kanske hans skapelser är de mest provocerande. Många tror att han inte gör kläder "för livet" alls, och hans skapelser, enligt Vogue, är bara lämpliga "för excentriska promenader i London på natten och gå till Nick Knights maskeradboll".

Kanske. Pugh kommer ofta med något otroligt från syntetiskt hår, folie och plast, med bara två färger - svart och vitt. De "utomjordiska" bilderna han skapade väcker antingen Lewis Carrolls sagor eller Tim Burtons fantasier. "Men jag uppmanar dig inte att gå till snabbköpet!" - skrattar designern.

Gareth Pugh erbjuder idéer som sedan förvandlas till trender. Designerens nya höst-vinterkollektion, trots den överdrivna teatraliteten, illustrerar perfekt säsongens dramatiska stämning och den fashionabla "arkitekturen" i strukturerna. Och vem vet: kanske är det här vardagskläder … Bara de kommer att bäras om hundra år …